Die 8 besten Filme „vom anderen Ufer“

Filme, die sich in irgendeiner Form mit dem Thema Homosexualität befassen, gibt es viel mehr als man auf den ersten Blick meint. Diese Erfahrungen hat auch unser Team bei der Zusammenstellung der Filme dieses Monats machen müssen. Allerdings ist nicht jeder Streifen dazu geeignet, dass man hier näher auf ihn eingeht, da schwule Menschen darin oftmals nur ganz am Rande vorkommen oder die Darstellung bewusst homophobe Klischees bedient. Wir haben daher für diesen Monat Filme ausgewählt, bei denen Homosexualität vielleicht nicht immer das zentrale Thema, aber dennoch ein wichtiger Teil der Handlung bzw. der dargestellten Personen ist. Lasst euch gern von unseren Vorstellungen inspirieren…

 

Bohemian Rhapsody (2018)

Divenhaft, exaltiert und doch sensibel und sehr verletzlich. Genialer Musiker und Performer. Katzenlieber und Frontmann einer der größten Rockbands aller Zeiten. Der Film über das Leben und die Karriere Freddie Mercurys und der Band Queen streift die wichtigsten Stationen der Gruppe von der Gründung 1970 bis zum großen Comeback-Auftritt beim Live Aid Konzert im Londoner Wembley Stadion 1985.  Natürlich liegt der Fokus der Handlung auf Mercury und seinem turbulenten Leben. Auch wenn Hardcorefans dem Film in einigen Stellen mangelnde historische Genauigkeit vorwerfen und andere Stimmen bemängeln, dass die ausschweifenden und orgiastischen Exzesse Freddies in der Schwulenszene nur am Rande thematisiert werden, haben wir es hier mit einer großartigen und wirklich berührenden Filmbiografie zu tun. Nicht umsonst wurde Freddie-Darsteller Rami Malek mit dem Oscar ausgezeichnet. Mercury wäre stolz auf diesen Freddie gewesen.

 

Brokeback Mountain (2005) 

Wenn zwei Menschen viel Zeit gemeinsam an einem abgeschiedenen Ort verbringen, dann kommen sie sich zwangsläufig näher – das müssen auch Ennis Del Mar und Jack Twist feststellen, als sie eines Sommers gemeinsam für das Hüten der Schafe am Brokeback Mountain eingeteilt werden. Wie nahe sie sich allerdings kommen sollten und welch innige Liebe daraus resultieren würde, damit hatte wohl keiner der Männer bei dieser ersten Begegnung gerechnet. Der leider viel zu früh verstorbenen Heath Ledger und der äußerst talentierte Jake Gyllenhaal sind es, die das vielleicht tragischste homosexuelle Pärchen der Filmgeschichte verkörpern dürfen. Mit unvergleichlichem Gespür inszeniert Ang Lee eine Liebesgeschichte, die nur so vor innerlicher Zerrissenheit strotzt und sich deswegen umso authentischer anfühlt. Jede Lebensentscheidung scheint die beiden weiter voneinander zu entfernen, doch wirklich voneinander lassen können sie trotzdem nicht.  Ein meisterhaftes Drama also, dass einen tief berührt und noch lange nachhallt.

 

Call Me By Your Name (2017)

Wer einmal wissen möchte, was den Startschuss für Timothée Chalamets steile Karriere gab, wie er sich in der obersten Riege von Hollywoods Jungdarstellern einfand und wieso wir auch in den kommenden Jahren noch viel Spaß an dem französischen Amerikaner haben werden, der sollte sich allein aus diesem Grund den Film anschauen. Natürlich hat er aber auch noch einiges mehr zu bieten, denn selten hat man Liebesszenen so authentisch und von ihrer verletzlichen Seite gesehen, ohne dabei zu sehr in Kitsch abzudriften. Zusammen mit den wunderschönen Aufnahmen Norditaliens bildet er damit den Inbegriff der „ersten großen Sommerliebe“ ab.
Darüber hinaus lässt der Film die homosexuelle Liebe der beiden Hauptfiguren ganz natürlich wirken, obwohl er in den 80ern spielt, in denen Homosexualität noch ein schwierigeres Thema war, als das heute der Fall ist.
Diese Selbstverständlichkeit gipfelt in einem unvergesslichen Vater-Sohn-Gespräch, eine der stärksten Szenen des Films, die genau das nochmal verdeutlicht und symbolisch für die Freiheit der sexuellen Gesinnung eines jeden steht. Damit hat dieser Film seinen Platz hier und in der Filmothek wahrlich verdient.

 

The Favourite – Intrigen und Irrsinn (2018)

Kostümdrama der anderen Art und ganz sicher der bisher zugänglichste Film von Regisseur Georgos Lanthimos, von dem z.B. auch Werke wie “The Lobster“ oder „Dogtooth“ stammen. Die Handlung dreht sich um die unverschuldet verarmte Abigail, die sich zum Schloss der kränklichen Königin Anne begibt, an dem ihre Cousine Sarah die manipulative Beraterin und heimische Geliebte der Königin ist. Durch Zufall lernt Abigail eines Tages die Königin kennen und versteht es durch geschickte Intrigen, sich die Gunst der Monarchin zu erschleichen. Abigail geht sogar so weit, sich auf eine lesbische Beziehung mit der Königin einzulassen, um so ihre Position weiter auszubauen und ihre Cousine vom Schloss zu vertreiben. Opulente und perfekt ausgeleuchtete Settings und atemberaubende Kostüme machen den Film zu einem wahren Sehvergnügen. An vielen Stellen ein verfilmtes Gemälde. Die zum Teil ungewöhnlichen Dialoge ein zusätzlichen Hochgenuss. Eine wahre Delikatesse für Filmliebhaber.

 

The Imitation Game (2014)

Es gibt sie immer wieder: Personen, die den Lauf der Geschichte maßgeblich beeinflusst haben. Von vielen hört man bereits zu Schulzeiten, doch gibt es da noch die anderen, deren Namen man nur flüchtig kennt – wenn überhaupt. Zu dieser letzteren Gruppe zählt auch Alan Turing, der es, mit Hilfe eines engagierten Teams, geschafft hat, den Code der Chiffriermaschine „Enigma“ zu knacken. Regisseur Morten Tyldum nahm sich 2013 dieser außergewöhnlichen Geschichte an und lieferte ein grandioses Biopic ab. Natürlich wurde einiges zu Gunsten einer flüssigeren Dramaturgie verändert aber den Kern der Geschichte, ein brillanter Kopf, der dabei mithilft den Krieg zu beenden, und anschließend aufgrund seiner Homosexualität verurteilt und chemisch „kastriert“ wird und sich in weiterer Folge das Leben nimmt (eine offizielle Rehabilitierung gab es übrigens erst 2013!), den erzählt der Film mit solch einer Eindringlichkeit, dass einem am Schluss direkt die Tränen kommen.

 

Milk (2008)

Ein Film über die Schwulen- und Lesbenbewegung in den 70ern und den ersten offen schwulen Politiker der USA, der zudem in ein öffentliches Amt gewählt wurde, passt allein thematisch schon perfekt zu unserem aktuellen Thema.
Dazu versammelt er namhafte Hollywood-Größen wie Josh Brolin, James Franco oder Emile Hirsch, aber allen voran natürlich Sean Penn in einer Paraderolle, für dessen passionierte Darstellung er seinen zweiten Oscar erhielt. Garniert wird das Ganze mit dem Charme von „Good Will Hunting“-Regisseur Gus Van Sant und seinem Drehbuchautor Dustin Lance Black, einem politischen Aktivisten für LGBT-Rechte, der für das Skript einen Oscar erhielt und später einen großen Beitrag bei der landesweiten Durchsetzung der gleichgeschlechtlichen Ehe in den USA leistete.
Dabei kommt eine sehr gelungene Filmbiografie heraus, die auch noch einiges an dramaturgischer Wucht bereithält, falls man sie sich komplett ohne Vorwissen ansieht.

 

Moonlight (2016)

Barry Jenkins Film „Moonlight“, der bei der Oscar-Verleihung 2017 als bester Film ausgezeichnet wurde, erzählt in drei Kapiteln drei prägende Lebensabschnitte eines jungen, homosexuellen Afroamerikaners. In jeder dieser Phasen wird der Protagonist Chiron von einem anderen Darsteller verkörpert, wobei dies so harmonisch gelingt, dass man tatsächlich das Gefühl hat, der Figur beim Erwachsenwerden zuzusehen. Von der Kindheit im ersten Kapitel, über die Teenagerzeit im zweitem begleiten wir Chiron auf seinem Weg zum Erwachsenen, auf dem ihm zufällige Begegnungen und Beziehungen mit anderen Menschen immer wieder prägen und lenken. Ein berührendes Drama um Idendität, Rollenerwartungen und prägende Lebensereignisse eines Menschen.

 

Die Taschendiebin (2016)

Was kann man über „Agassi“ (아가씨), wie der Film im südkoreanischen Original heißt, sagen, ohne dem unwissenden Zuschauer zu viel zu verraten? Die Handlung des Films vom Oldboy-Regisseur Park Chan-wook ist relativ verschachtelt und die Einteilung in ein Genre ausgesprochen schwierig. Im Grunde geht es in „Die Taschendiebin“, so der deutsche Titel des Films, um ein Dienstmädchen und deren Dienstherrin, die sich mit der Zeit näher kommen und Gefühle für einander entwickeln. Allerdings trifft es diese Beschreibung nur sehr oberflächlich. Tatsächlich entfaltet sich in „The Handmaiden“, so der internationle Titel des Films, eine unerwartete Geschichte um Liebe, Hass, Betrug, Verbrechen und Sex(ismus). Tolle Schauspielerleistugen, extrem tolle Einstellungen und Bilder und ein paar wirklich unvorhersehbare Twists machen „Die Taschendiebin“ zu einem echten Highlight des südkoreanischen Kinos.

 

Kennt ihr noch weitere Filme, in denen Homosexualität eine wichtige Rolle spielt und die einen Platz auf unserer Liste verdient hätten? Oder ist einer unserer Kandidaten eurer Meinung nach vollkommen deplatziert? Lasst es uns in den Kommentaren wissen.